El almonteño Gonzalo Navarro sabrá el día 28 si es el mejor joven compositor del país
El onubense, con su obra 'Música Diagonal', es uno de los cuatro finalistas en el XVII Premio Jóvenes Compositores, que convocan la Fundación SGAE y el Centro Nacional de Difusión Musical
El día 28 de noviembre tendrá lugar el concierto final del XVII Premio Jóvenes Compositores, que convocan la Fundación SGAE y el Centro Nacional de Difusión Musical (CNDM), en el Auditorio 400 del Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía de Madrid. Entre los cuatro finalistas de esta edición, todos ellos menores de 35 años, se encuentra Gonzalo Navarro (en el cartel, primero en la fila inferior), natural de Almonte y que opta con su obra Música Diagonal a los diferentes premios que se concederá por un valor total de 11.700 euros.
Las otras obras y autores aspirantes son Room & Elbow, de Abel Paúl López (Valladolid, 1984); Time folds II, de Julián Ávila (Valencia, 1982); e Indika, de Daniel Muñoz (Barcelona, 1987).
Según ha informado la Sociedad General de Autores Españoles (SGAE) en una nota, los cuatro autores de menos de 35 años optarán a los siguientes galardones: el primer premio 'Xavier Montsalvatge' de 6.000 euros; el segundo premio 'Carmelo Alonso Bernaola' de 3.000 euros; el tercer premio 'Francisco Guerrero Marín' de 1.500 euros y la mención honorífica 'Juan Crisóstomo Arriaga', dotada de 1.200 euros.
Además, y como en cada edición, la Fundación SGAE editará un disco promocional que reunirá las cuatro obras ganadoras del certamen, con el fin de contribuir a su posterior promoción y difusión.
Con entrada libre hasta completar aforo, el Vertixe Sonora Ensemble, bajo la dirección de Pedro Amaral, interpretará las composiciones finalistas. Al término del concierto, un jurado integrado por los compositores Gabriel Erkoreka, Raquel García, Nuria Giménez, Jesús Navarro y Víctor Rebullida, emitirá el fallo. Un total de 37 obras han sido presentadas a concurso en esta edición de 2016.
El Premio Jóvenes Compositores fue creado en 1987 para estimular la creación en el campo de la música clásica contemporánea entre los jóvenes creadores de hasta 35 años, con el propósito de contribuir al desarrollo y conocimiento social de nuevos lenguajes, tendencias y modos de expresión musicales.
Tanto la Fundación SGAE como el Centro Nacional de Difusión Musical, desde su creación, mantienen un firme e indiscutible compromiso institucional con los compositores actuales a través de encargos de composición y otras actividades análogas, como este certamen.
La 'Música diagonal'
En esta obra del joven almonteño nacido en 1981 convergen varios planteamientos estructurales que generan una superposición de distintos tratamientos de control sobre el flujo temporal, siendo de vital importancia el concepto de sucesión en el tiempo en relación al tempo musical.
Sobre un metrónomo, que funciona como eje de atracción sobre toda la diversidad de tempos utilizados, se organiza un discurso en constante modulación de movimiento en el que existe una relación directa, ya sea en consonancia o disonancia, entre tempo y material armónico. En el aspecto macroformal se da una estructuración sólida con una simetría que va destruyéndose de forma progresiva.
Esto se contrapone a distintos eventos de carácter sincrónico que adquieren mayor relevancia a medida que son amplificados y estirados en el tiempo, ocupando un espacio cada vez mayor, emergiendo desde el interior hacia un primer plano en un discurso que progresa lentamente hacia su disolución.
Gonzalo Navarro comenzó sus estudios de guitarra clásica de forma autodidacta para luego ingresar en el Conservatorio Profesional de Música de Huelva 'Javier Perianes' donde obtiene el Grado Medio en la especialidad de guitarra clásica bajo la tutela del profesor Adolfo Suárez. En 2006 se trasladó a Badajoz para estudiar composición con el profesor Daniel Sprintz, acabando los estudios superiores con la más alta calificación.
Posteriormente ha realizado cursos de posgrado con José Manuel López López, al mismo tiempo que asistió a clases de compositores como Iván Fedele, Robert Pascal, Philippe Hurel, Héctor Parra, Christopher Bochmann y Salvatore Sciarrino entre otros. Entre su producción se encuentra la música sinfónica, de cámara, solista y electroacústica, siendo común en su escritura la preocupación por el fenómeno temporal, la búsqueda de lo interior en el sonido y la relación con otras artes, en especial la poesía y la pintura.
Su música se ha interpretado en distintas ciudades españolas como Badajoz, Madrid, Zaragoza, y fuera de España en ciudades como Burdeos, Gradignan, Estrasburgo y Ginebra. En el terreno de la docencia es profesor de armonía, análisis y guitarra clásica en varias escuelas de música de la provincia de Badajoz.
